中国书画艺术是中华优秀传统文化的重要载体，承载着丰富的文化内涵和审美追求，为帮助学生更好地理解汉字与书法的发展脉络，感受中国书法艺术的丰硕成果，《中国书画艺术鉴赏与创意表达》课程于9月25日在新言书院101教室举办特色双师课堂，刘炎老师特别邀请有考古学背景的孙乐老师，和同学们一起从艺术和考古的两个视角解读书法的起源与发展。

寻根：文物里藏着汉字的童年

课堂伊始，孙乐老师带着同学们穿越回不同朝代，借助文物感受书法千年传承。同学们通过观察安徽双墩遗址的陶器刻符，看到汉字最原始的图画模样；通过研读殷墟甲骨文的占卜祈福内容，读懂商代人用文字记录的占卜日常；通过品读毛公鼎500字的铭文，品味西周时期制礼作乐的文化氛围，从而对汉字的起源和演变有了更为直观的认识。

刘炎老师则以《石鼓文》《曹全碑》等作品为引，分析篆书的圆转、隶书的古朴，让同学们从字形美中感知书法的艺术魅力，通过笔法、结构与章法的对比，让同学们感受不同时代的审美变迁与文化精神，进一步深化了同学们对书法艺术形式与内涵的理解。

特别是在介绍颜真卿的“天下第二行书”《祭侄文稿》时，孙老师结合颜氏家族忠烈殉国的创作背景，帮助学生感受书法作品的情感表达和精神寄托。刘老师针对作品中“呜呼哀哉”四字深入讲解，让同学们感受笔锋的失控和墨色的浓淡变化，那如泪水渗入宣纸般的效果，留下无尽苍凉，体现了从隐忍到爆发再到虚脱的节奏变化，恰似一曲悲愤的交响曲。

探究：载体中发现写字的密码

在探究环节，刘炎老师充分利用启发式教学引导学生思考。“为什么甲骨上的字方折多，竹简上的字却流畅？”刘老师抛出问题后，把仿甲骨、竹简、布帛的材料分给小组，让学生亲手对比。同学们通过小组讨论，感受到字体的变化和形态受到了不同载体的影响。

结合历史背景，孙老师补充了商代甲骨是王室占卜用的贵重载体，汉代竹简是皇室的政务标配，直到东汉蔡伦改进造纸术，纸张才让书法更方便传播。学生们借助跨学科知识明白，古人选什么写字，不仅是方便，更是时代的科技、经济与文化相互影响的结果。

挥毫：零基础体验书写的创意

在实践环节，刘老师以“中国”二字为例，示范了篆书、隶书、楷书、行书和草书五种字体的用笔方法和书写技巧。孙老师结合博物馆文创介绍了生活中的书画创意，组织每个小组抽签选择竹简、木头、纸张等载体创作书法作品，体验书写的乐趣。同学们以笔墨为桥梁、书法为载体，将个人独特审美化作灵感源泉，把对生活的热忱与期许凝于笔尖，创作了许多表达美好期望的作品。

随着课堂进入尾声，每个小组上台展示自己创作的艺术作品和学习感悟，同学们之间也积极开展交流和相互评价。孙老师在点评中夸赞同学们在每一幅作品跳出传统书写的框架，既有书法的笔墨韵味，又有青春视角的创意表达，达到了亲手体验、用心感受的效果。

《中国书画艺术鉴赏与创意表达》作为远景学院通识课，不仅引导学生鉴赏书画之美，更打破技法至上的传统认知，激发创意表达。本次双师授课充分发挥远景学院小班教学的优势，用文物实证历史，用笔墨解读美学，把原本抽象的汉字演变，变成了看得见、摸得着、写得出的鲜活体验，是启发式、互动式和体验式教学的积极尝试。